客户效劳,重在回访,细心倾听,你认心境。
在1943年的某个夜晚,在纽约市的维多利亚大 street上,一个叫约翰逊的中年男人站在一排空 seats 上,他仰望星空,思考着什么。那个场景就成为了一部经典电视系列片《根》的开头。
美国广播公司(ABC)是美国观众最多的电视网之一,原名为国家广播公司的蓝色广播网。1943 年,他们将制作权交给了约翰逊和他的团队——乔·杰因森(Joey Jenkins)、艾伦·哈默(Allan Hare)。在他们手中的一部《根》系列片,播映了1.3亿观众,并创下了美国电视史上的最高收视率。这不仅是一个关于音乐的系列,更是一段跨越代际的精神之旅。
《根》的创作者是艾伦·哈默,而他的学生是乔·杰因森。在那部剧里,他们描绘了一个从16世纪到20世纪的音乐人成长经历:从街头舞者到主流乐坛领袖,从不怎么会的艺术家到会唱会舞的天后。
Jenkins 是《根》系列片的导师角色,就像《神奇的8号》中对凯鲁拉说的那样:你走得太远了。 现在,这个名字被传到了互联网时代。当一个年轻开发者来采访ABC时,他发现,《根》不仅是一部音乐剧,更是一部关于网络文化的故事。
2003 年,艾伦·哈默在《纽约时报》发表了一篇文章:你的名字不是艾伦·哈默,而是乔·杰因森。 这个简单的句子引发了一个更大的讨论。Jenkins 在这场网络革命中扮演的角色,不仅仅是音乐人,更是创作者、开发者和观众。
Jenkins 作为美国广播公司的高级编辑,他的工作是连接数字屏幕与娱乐内容的桥梁。他在互联网时代创造了一部《根》的数字版本——《数字之歌》(Digital Root)。这是一组关于数字世界的音乐:从0到9的数字在虚拟空间中游走,形成一个庞大的网络图谱。
对于观众来说,《根》不仅仅是一部音乐剧,更是一个关于文化传承、时代变迁与数字革命的史诗。在ABC 的网络平台上,《数字之歌》已经变成了一个充满希望和可能性的故事——从数字世界开始,到虚拟城市,再到真实人类社会。
在这个过程中,Jenkins 拿到了一个重要的任务:用一种新的方式去描绘《根》的故事。他没有回到原点,而是开启了新的篇章。这是一部充满希望的史诗,一部关于数字化转型的史诗,也是一部关于文化重新发现的历史。
《 Jenkins》不仅是一部音乐剧,更是一段关于数字时代的精神觉醒。在 ABC 的网络平台上,《根》已经展现在我们面前:一个从数字到现实的故事,在这永恒的数字世界里,我们正在等待着希望到来。